저작권 규정에 로열티는 미정인 가운데 AI 노래, 한국 음원 차트 상위권 진입

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Asia Daily에서 AI로 작성

최종 업데이트: October 16, 2026 • 09:53 UTC

AI Songs Reach Korea's Top Charts as Copyright Rules Leave Royalties Unsettled

인공 음성으로 멜론 3위에 오른 노래

머무루의 ‘네가 꿈꾸던 어른이 되었을까?’가 2026년 10월 한국 멜론 톱 100에서 3위에 오르며 인공지능으로 만든 노래가 상업적 성공을 거두고 한국 저작권 규정의 실질적인 시험대가 됐다. 가사는 사람이 썼다. 기본 작곡과 노래는 AI 음악 서비스 수노가 맡았다.

인공 음성으로 멜론 3위에 오른 노래
머무루를 만든 사람들
청취자들이 호응하는 이유
제작 과정에서 일어나는 일
22일 만에 폐지된 등록 기준
한 음원에서 서로 다른 수익이 발생하는 이유
등록 통계가 보여주는 행정 부담
공급 증가와 해결되지 않은 학습 데이터 논쟁
더 명확한 규정에 필요한 내용
핵심 요점

6월 2일 발매된 이 곡은 짧은 영상들을 통해 퍼져나간 뒤 10월 13일 3위에 올랐고, 14일에도 같은 순위를 지켰다. 노래의 주제는 익숙하다. 어린 시절의 꿈과 어른이 된 뒤 마주하는 부담 사이의 거리다. 청취자들은 자신의 이야기를 나누고, 인간 가수가 부른 것이 아닌 목소리에서 위안을 얻었다고 전했다.

이 곡의 성공은 수익의 일부를 징수하고 분배하는 규정이 아직 정해지지 않은 상황에서 나왔다. 머무루의 작사·작곡팀 글로리웨이브는 유통사를 통해 유통 수익을 받고 있지만, 한국음악저작권협회(KOMCA)에 저작권료 관리를 위한 곡 등록은 하지 않았다고 밝혔다. 이에 따라 이 절차를 통한 통상적인 작사·작곡 저작권료는 받지 않는다.

또 다른 프로젝트인 조선힙합은 인간이 쓴 가사와 창작 방향에 AI 작곡 및 보컬을 결합한 ‘마음의 숲’으로 멜론 톱 100 89위에 올랐다. 두 곡은 업계에 구체적인 질문을 던진다. 사람이 가사를 쓰고 기계가 멜로디와 목소리를 제공한다면, 각 기여에 대해 누가 어떤 대가를 받아야 할까?

머무루를 만든 사람들

글로리웨이브는 이용석과 최성혁으로 구성돼 있다. 두 사람은 길구봉구, 황치열을 비롯한 가수들과 약 10년간 작업해 왔다고 밝혔다. 머무루는 가수나 기획사의 요구에 맞춰 곡을 만드는 대신, 초기 구상부터 제작까지 직접 이끌 수 있는 프로젝트였다.

두 사람은 작곡가로서 자신의 꿈을 되돌아본 경험을 바탕으로 ‘네가 꿈꾸던 어른이 되었을까?’의 가사를 썼다. 수노가 기본적인 작곡과 보컬을 제공했고, 창작자들은 거듭된 지시와 수정, 추가 작업을 거쳐 완성된 음원을 만들었다.

머무루의 유튜브 채널 소개글은 AI를 사람이 이끄는 창작 과정의 도구로 제시한다. 프로젝트는 기술과의 관계를 이렇게 설명한다.

저에게 AI는 상상력을 현실로 구현하도록 돕는 현대적인 악기이자 파트너입니다.

글로리웨이브의 설명에는 불안감도 담겨 있다. 두 사람은 처음에 수노를 장난감에 가까운 것으로 여겼지만, 성능이 향상된 결과물을 접하고는 불편함을 느낀 나머지 음악을 공부하고 제작하는 데 들인 세월의 가치를 되묻게 됐다. 결국 이들은 기술을 익혀 직접 활용하기로 했다.

청취자들이 호응하는 이유

‘네가 꿈꾸던 어른이 되었을까?’는 어른이 되는 과정의 고민을 록 발라드의 중심에 놓는다. 이 곡의 매력은 누구나 공감할 만한 경험에 있다. 나이가 들면서 책임과 의심이 늘어나지만, 미래를 상상하던 어린아이는 그런 점을 미처 생각하지 못한다.

짧은 영상은 이런 감정을 초기 청취층 너머로 전하는 데 힘을 보탰다. 사람들이 배경음악으로 사용하면서 짧은 영상에 사운드트랙이 붙었고, 다른 시청자들이 곡을 발견해 공유할 수 있었다. 9월 28일자 한 기록에 따르면 이 곡은 멜론에서 10월에 인기를 얻기 전인 9월 2일, 유튜브 일간 인기 음악 동영상 차트 1위에 올랐다.

일부 청취자는 음원이 어떻게 제작됐는지와 상관없이 가사와 멜로디에 호응한다. AI 음원이 인간의 연주와 나란히 경쟁하는 데 반대하거나, AI가 얼마나 관여했는지 설명하는 명확한 표시를 원하는 이들도 있다. 가수와 작곡가, 제작에 참여하는 다른 사람들의 일감에 대한 우려도 나온다.

이 곡이 인기를 얻은 과정에는 유의미한 긴장이 담겨 있다. 아이돌 팬덤이나 댄스 챌린지를 중심으로 만들어진 음악과는 다른 정서를 내세웠지만, 짧은 영상의 유통 경로를 통해 청취자들에게 다가갔다. 익숙한 감정과 강력한 유통 채널이 함께 작용했다.

제작 과정에서 일어나는 일

글로리웨이브는 AI를 활용하면 처음에는 상상하지 못했던 아이디어를 포함해 멜로디와 편곡을 빠르게 시도해 볼 수 있다고 밝혔다. 기존 제작 방식에서는 악기를 편곡하고 연주자를 섭외한 뒤 가이드 보컬을 녹음해야 아이디어를 구체화해 들어볼 수 있는 경우가 있었다.

수노는 또 다른 어려움을 안긴다. 한 구간을 바꿔 달라고 요청하면 창작자들이 그대로 두고 싶었던 부분까지 달라질 수 있다. 글로리웨이브는 기존 음악 소프트웨어로 작업물을 옮기고, 멜로디를 다시 부르거나 구조를 바꾼 뒤 수정한 내용을 AI에 다시 입력하기도 한다고 설명했다.

이런 반복적인 작업은 저작권 관리와도 관련이 있다. 사람이 가사를 쓰고 기계가 음악을 만든다는 단순한 구분은 사람과 소프트웨어가 같은 구간을 거듭 수정할 때 문서화하기가 어려워진다. 기여도를 평가하려면 지시 횟수나 작업 시간을 세는 대신 사람이 실제로 무엇을 창작했는지 알아야 한다.

글로리웨이브는 앞으로 AI를 계속 활용하는 동시에 인간 가수와 연주자들과도 협업할 계획이다. 이들의 작업 방식은 사람의 작사·작곡, 연주, 편집, AI 생성 음향을 각기 다르게 결합하는 다양한 제작 방식의 가능성을 보여준다.

22일 만에 폐지된 등록 기준

KOMCA는 이시하 회장 체제에서 발표해 2026년 8월 3일부터 시행한 등록 기준으로 경계를 설정하려 했다. 협회는 AI를 보조 도구로 사용했더라도 사람이 작사·작곡·편곡에 실질적이고 적극적으로 참여한 음악은 등록할 수 있다고 밝혔다.

공식 발표는 단순한 프롬프트만으로 AI가 전적으로 생성한 결과물을 제외했다. 제안된 제도에서는 창작자가 사용한 도구와 사용 범위, 자신의 기여 내용을 공개하도록 했다.

22일 뒤 KOMCA는 해당 기준을 철회했다. 문화체육관광부는 충분한 협의가 이뤄지지 않았다는 우려 속에 기준 철회를 요구했다. 문체부와 국회는 폭넓은 논의를 추진했고, 인간의 기여도를 측정할 합의된 방법이 없다는 점은 여전히 핵심 장애물로 남았다.

이 곡의 인기 상승과 AI 음악을 관리하려던 시도의 중단은 다음과 같은 흐름으로 이어졌다.

2026년 6월 2일: 머무루, ‘네가 꿈꾸던 어른이 되었을까?’ 발매
8월 3일: KOMCA의 새 등록 기준 시행
8월 하순: 협회, 22일 만에 기준 철회
9월 2일: 곡이 유튜브 일간 인기 음악 동영상 차트 1위에 오름
10월 13일과 14일: 멜론 톱 100에서 3위 기록

정책 논의에서 인용된 수치에 따르면 KOMCA가 22일 동안 접수한 AI 음악 신청 648건 가운데 583건은 보류되고 65건은 삭제됐다. 신청 10건 중 약 9건이 보류된 셈이다. 대체 기준의 시행 일정은 제시되지 않았다.

한 음원에서 서로 다른 수익이 발생하는 이유

한국의 저작권 제도는 인간의 창작 기여를 보호한다. AI가 전적으로 생성한 소재는 보호 대상에서 제외된다. 따라서 인간과 AI가 함께 만든 노래는 가사와 멜로디, 편곡 및 기타 창작 활동을 더 면밀히 살펴야 한다.

작사·작곡 저작권과 음원에 대한 권리는 서로 별개다. 작사가는 직접 쓴 가사에 대한 권리를 가질 수 있고, 제작자는 음원에 대해 저작인접권이라고도 불리는 관련 권리를 보유할 수 있다. 유통 수익은 음악 저작물에 대해 징수한 저작권료와는 다른 경로를 통해 제작자에게 전달될 수 있다.

글로리웨이브의 사례는 실제 결과를 보여준다. 팀은 유통사를 통해 수익을 받는 한편, 머무루의 곡은 KOMCA의 관리 대상에 등록하지 않았다고 밝혔다. 멜론은 AI 음악 수익 가운데 저작권료 부분은 아직 정해지지 않았다고 밝힌 바 있다.

멜론 운영사 카카오엔터테인먼트의 신지영 임원은 국회 토론회에서 음악 서비스가 자체적으로 저작권료 지급 문제를 해결할 방법이 없다며 정산 기준 마련을 촉구했다. 서비스가 수익의 해당 부분을 분배하려면 어떤 권리가 인정되고 누가 수령 대상인지 정하는 규정이 필요하다.

사람이 쓴 가사와 AI 작곡, 사람과 기계의 편집이 뒤섞인 곡에서는 각자의 창작 작업을 식별하는 것이 핵심이다. AI가 사용됐다는 단일 표시는 청취자에게 유용한 정보를 주지만, 권리 관리 기관에는 제작 과정을 더 상세히 기록한 자료가 필요하다.

등록 통계가 보여주는 행정 부담

국민의힘 조은희 의원실이 한국저작권위원회에서 받은 자료에 따르면 음악·영상·출판 분야의 AI 관련 등록은 2023년 1건에서 2024년 18건, 2025년 367건으로 늘었고, 2026년 첫 8개월 동안에는 1,054건에 달했다.

2026년 수치는 2025년 한 해 전체의 거의 3배에 이르렀다. 위원회는 매체별 세부 내역을 공개하지 않았고, 자료 설명에서 반려된 신청 건수도 집계하지 않았다. 신청서에 AI 사용 여부를 공개하도록 할 계획이라고 밝혔다.

KOMCA는 지급을 중단했지만, AI 사용 여부를 조사하고 과거 수익을 환수하는 데 필요한 권한은 없었던 것으로 알려졌다. 협회가 철회한 8월 기준에는 허위 등록에 대해 환수 조치와 해당 금액의 3배에 해당하는 제재금이 포함돼 있었다. 따라서 논란은 신규 신청뿐 아니라 이미 지급된 수익에도 관련된다.

공급 증가와 해결되지 않은 학습 데이터 논쟁

디저의 수치는 AI 음악이 유통 시스템에 얼마나 빠르게 유입되는지를 보여준다. 디저가 발표한 일일 업로드 수는 앞선 1월 집계에서 AI 생성 음원 1만 곡, 전체 업로드의 10%였다. 이듬해 1월에는 6만 곡으로 늘어 전체의 약 39%를 차지했고, 6월에는 약 9만 곡으로 전체 업로드의 절반을 넘어섰다.

이는 첫 집계와 마지막 집계 사이에 AI 음원의 일일 업로드가 9배 늘었음을 뜻한다. 음악 서비스에서는 이 같은 증가로 식별과 유통, 수익 배분에 관한 판단이 필요한 음원이 늘어난다. 상당한 청중을 확보하는 곡은 그보다 적지만, 관리 대상은 크게 확대된다.

유니버설뮤직그룹과 소니뮤직 등 음반사들도 AI 음악 개발사가 시스템 학습에 사용한 음원을 둘러싸고 소송을 제기했다. 학습은 소프트웨어가 기존 자료에서 패턴을 익혀 새로운 결과물을 생성하도록 하는 과정이다. 이 분쟁은 새로 발매된 곡에 누가 기여했는지를 판단하는 문제와는 별개로, 그 이전 단계의 자료 사용에 대한 허가와 대가를 다룬다.

더 명확한 규정에 필요한 내용

KOMCA가 철회한 기준은 이미 유용한 정보 세 가지, 즉 AI 도구, 사용 범위, 창작자의 기여를 제시했다. 머무루의 제작 과정은 작품이 생성형 소프트웨어와 기존 제작 도구를 반복해서 오갈 때 수정과 편집 과정도 기록할 필요가 있음을 보여준다.

머무루의 차트 순위는 이 문제를 시급한 과제로 만든다. 상업적으로 성공한 노래가 이미 청취자에게 도달했지만, 창작자는 한 종류의 수익을 받으면서 다른 수익은 징수하지 못할 수 있다. 앞으로의 행정 결정에 따라 인간이 쓴 가사와 수정 작업, 음원 제작을 각각 인정하고 명확한 절차를 통해 대가를 지급할 수 있을지가 달라질 것이다.