지구본 무대 펼친 예의 자카르타 공연에 5만 명 운집…관광 활성화 기대

회전하는 지구와 인도네시아를 넘어 모인 관객

주최사 로 비전 컬렉티브(Raw Vision Collective)가 인용한 집계에 따르면, 예(Ye)는 2026년 10월 24일 자카르타 겔로라 붕 카르노 주경기장에서 ‘King’으로 공연을 시작해 ‘Runaway’로 마무리했으며, 약 5만 명의 팬을 모았다. 약 2시간 동안 37곡을 선보인 래퍼 예(과거 활동명 카니예 웨스트)는 거대한 지구본과 레이저, 불꽃놀이를 자신의 음악 여정을 펼치는 무대로 바꿔놓았다.

관객도 공연의 한 부분이었다. 로 비전의 마케팅·커뮤니케이션 책임자 카렌 짜자는 10월 22일 해외 관객 2만500명이 티켓을 구매했다고 밝혔다. 이후 집계에서는 80개국에서 온 외국인 관광객 2만5000명을 포함해 관객이 약 7만 명에 달한 것으로 나타났다. 최종 조정 집계는 아직 발표되지 않았다.

자카르타는 예의 2026 라이브 콘서트 투어에서 동남아시아의 유일한 공연지였다. 덕분에 예를 보기 위해 더 먼 곳까지 이동해야 했을 팬들이 자카르타를 찾았다. 태국, 스웨덴, 호주, 말레이시아, 싱가포르, 일본, 미국, 영국, 독일에서 온 관객들이 공연장을 방문했다.

경기장 안에서 관객을 사로잡은 것은 더 직접적인 요소였다. 익숙한 노래와 회전하는 지구를 보여주는 무대, 함께 노래하는 수천 명의 관객이었다. 경기장 밖에서는 이번 공연이 자카르타가 대형 엔터테인먼트 행사를 호텔, 교통업체, 식당, 현지 노동자에게 안정적인 수익을 가져다주는 사업으로 발전시킬 수 있는지를 둘러싼 폭넓은 논의의 일부가 됐다.

무대 위에서 말을 아낀 아티스트와 공연의 감정을 채운 관객 사이의 대비도 두드러졌다. 이후 관객 영상에 대한 예의 반응은 그가 공연을 어떻게 평가했는지를 이례적으로 직접적으로 보여줬다.

무대 한가운데 놓인 지구본

‘자이언트 월드 글로브 스테이지’는 이번 공연을 대표하는 요소였다. 거대한 돔에 지구의 이미지가 펼쳐지고, 레이저가 경기장 곳곳을 비췄다. 원형 무대는 관객을 공연 공간 둘레에 배치해, 모두가 한쪽 끝의 일반적인 무대를 바라보는 구조와 차이를 뒀다.

예는 회색 오버사이즈 의상과 검은 부츠를 착용하고 머리 전체를 가리는 덮개를 쓴 채 등장했다. 자카르타의 습한 날씨에 땀이 흐르자 덮개를 벗었고, 땀에 젖은 얼굴이 드러났다. 절제된 의상은 변화하는 지구 이미지 앞에 선 그의 실루엣에 시선을 모았다.

DJ로도 활동하는 41세 팬 리코 우토로는 곡 사이 대화가 많지 않았지만 무대 연출이 이를 보완했다고 말했다. 그는 무대의 매력을 간단히 표현했다.

지구본 디자인이 가장 멋졌어요.

리코는 음악에 맞춰 색과 이미지가 바뀌며 처음부터 끝까지 공연에 시각적 흐름을 만들어냈다고 말했다. 불꽃놀이와 레이저가 화려한 볼거리를 더하는 동안에도 지구본은 계속해서 중심을 지켰다.

예의 첫 인도네시아 공연을 앞두고 주요 무대 장비를 해외에서 들여오고 페스티벌 A와 카테고리 1A 구역에 LED 스크린을 추가했다. 주최 측은 GBK의 넓은 공간에 맞춰 캘리포니아 소파이 스타디움과 비교해 구성을 조정해 해당 구역 관객이 공연을 더 잘 볼 수 있도록 했다고 밝혔다.

오래된 곡들이 감정을 이끌었다

예는 최근 곡을 중심으로 공연을 구성하기보다 활동 시기를 넘나들며 노래를 선보였다. ‘Gold Digger’, ‘All Falls Down’, ‘Through the Wire’는 초기 작품을 떠올리게 하는 소울 샘플과 개인적인 이야기를 담았다. 샘플링은 기존 녹음의 일부를 활용해 새 노래를 만드는 기법이다.

40세 이노 임란은 2004년 마지막으로 예의 공연을 봤다. 22년 만에 다시 관객으로 돌아온 그에게 초기 곡들은 특히 의미가 컸다. 데뷔 앨범 ‘The College Dropout’부터 예의 팬이었던 이노는 최신 곡 위주로 공연이 진행될 것으로 예상했지만, 초창기 노래가 많이 포함돼 반가웠다고 말했다.

영국 가수 에스텔과 협업한 예의 곡 ‘American Boy’는 한층 밝은 팝과 R&B 사운드를 선사했다. 이어진 ‘All of the Lights’, ‘Flashing Lights’, ‘Ghost Town’은 촘촘한 편곡과 댄스 리듬, 더 우울한 분위기를 오가며 감정의 폭을 넓혔다.

음악이 여전히 중요한 이유를 설명하며 리코는 예를 둘러싼 인물 자체보다 음악을 앞세웠다.

처음 카니예 음악에 빠진 건 그의 음악 때문이었어요.

예의 공연은 반유대주의 발언과 나치 이미지 사용을 둘러싼 논란이 이어지는 가운데 열렸다. 이로 인해 다른 지역 공연에서는 비난과 반대가 제기됐다. 자카르타에서 예는 해당 논란에 대해 장시간 정치적 발언이나 해명을 하지 않았다. 그가 관객에게 한 말은 주로 뛰거나 손을 들라는 지시였다.

관객이 주도한 ‘Heartless’

‘Heartless’는 관객이 공연을 이끈 대표적인 순간이었다. 예는 관객에게 후렴을 따라 부르라고 거듭 독려했고, 한때는 반주 없이 수천 명의 목소리만으로 후렴이 울려 퍼졌다.

공연 후 팬이 촬영한 영상에서 예가 웃지 않는 모습을 불만으로 해석한 시청자들이 나오면서 온라인에서 논의가 일었다. 예는 10월 25일자 소셜미디어 게시물에서 현장 분위기와 관객의 함성을 모두 칭찬했다.

영상의 주인공인 예는 이렇게 썼다.

야, 이건 정말 분위기 좋았어. 관객 함성이 엄청 컸어. 이게 바로 로큰롤이야.

공연 후 공개된 다른 팬 영상에는 예가 관객의 셔츠에 사인하며 웃는 모습도 담겼다. 그는 10월 25일 아침 할림 페르다나쿠수마 공항으로 향해 자카르타를 떠났다.

다른 곡에서는 더욱 강렬한 반응이 나왔다. 제이지와 함께 2011년 앨범 ‘Watch the Throne’에 수록한 ‘Ni**as in Paris’는 이노가 꼽은 하이라이트 중 하나였다. 묵직한 비트에 레이저와 불꽃 효과가 더해져 경기장에서 가장 큰 함성이 터진 순간 중 하나가 됐다.

마지막을 장식한 ‘Runaway’

예는 일부 관객이 이 노래를 듣기 위해 국경을 넘어 자카르타에 온 ‘Runaway’로 공연을 마무리했다. 스웨덴에서 온 팬 그레이스는 자카르타 공연에 참석한 이유로 이 곡을 꼽았다.

마지막 곡을 앞두고 예는 지구본 안으로 들어갔다가 몇 분 뒤 작은 피아노를 들고 다시 나타났다. 익숙한 도입부가 울리자 관객이 즉각 반응했고, 관객이 함께 노래하는 가운데 불꽃놀이가 이어졌다.

마지막 장면에는 공연의 가장 강력한 두 요소가 어우러졌다. 정교한 시각 연출과 관객에게 친숙한 노래였다. 지구본은 무대의 규모감을 살렸고, 피아노 도입부는 관객이 함께할 수 있는 익숙한 신호가 됐다.

공연 중 비는 내리지 않아 열대성 폭우가 마지막 장면을 방해하지 않았다. 영상 투사와 조명, 불꽃놀이에 크게 의존하는 야외 공연에서 날씨는 기획한 볼거리를 온전히 구현하는 데 도움이 됐다.

관객 위치에 따라 달랐던 음향

시각 연출을 높이 평가한 리코는 때때로 음향이 거칠게 들렸다고 말했다. 그는 GBK처럼 큰 경기장 전체에서 깨끗한 음향을 구현하기 어려운 점을 인정했다.

카테고리 2B 구역에 있던 이노는 음향이 대체로 선명했다며 더 긍정적으로 평가했다. 다만 가까운 스피커에서 소리가 겹쳐 울리는 경우도 있었다고 말했다.

두 사람의 경험은 원형 무대를 중심으로 구성된 공연이 안고 있는 현실적인 과제를 보여준다. 넓은 공간에 흩어진 관객에게 소리를 전달해야 하며, 위치에 따라 목소리와 저음, 반사음의 균형이 다르게 들릴 수 있다.

두 사람 모두 음악과 무대 연출이 이러한 문제보다 더 큰 만족을 줬다고 말했다. 리코는 곡의 영감과 춤추기 좋은 분위기를 높이 샀고, 이노는 20년 넘게 알고 지낸 노래들이 예상 밖으로 돌아온 것을 반겼다.

리코는 예가 원래 관객과 특별히 적극적으로 소통하는 편이 아니었다며, 짧은 무대 발언은 크게 신경 쓰이지 않았다고 말했다. 공연은 곡에 대한 친숙함과 관객 참여, 조명 변화로 곡과 곡 사이를 이어갔다.

해외 팬들이 자카르타를 택한 이유

로 비전은 공연 이틀 전 해외 관객 2만500명이 티켓을 구매했다고 발표했다. 주최 측이 예상한 인도네시아 관객 약 3만 명과 함께 보면, 당초 예상 관객 5명 중 약 2명이 해외에서 온 셈이었다.

자카르타가 투어에서 동남아시아 유일한 공연지였던 점은 태국에서 온 방문객 칸야와 타이거도 끌어들였다. 타이거는 예가 이 지역에서 공연하는 인도네시아 콘서트를 택했다고 말했다. 두 사람은 검은 정장 차림으로 도착했으며, 관객 다수는 예의 오버사이즈 스트리트웨어 스타일을 연상시키는 옷을 입었다.

투어는 2026년 4월 1일 시작해 총 20회 공연으로 예정돼 있었다. 미국, 카자흐스탄, 포르투갈 등이 일정에 포함됐고, 아시아 공연지는 이스탄불, 알마티, 자카르타 등이었다. 3월과 5월로 계획됐던 뉴델리 공연은 보안상의 이유로 취소됐다.

자카르타 공연 전후 주요 일정은 다음과 같다.

• 2026년 4월 1일: 예 라이브 투어 시작.
• 10월 22일: 로 비전, 해외 팬 2만500명이 자카르타 공연 티켓을 구매했다고 발표.
• 10월 24일: 예, 겔로라 붕 카르노 주경기장에서 공연.
• 10월 25일: 예, 소셜미디어 게시물로 관객을 칭찬하고 이날 아침 자카르타 출발.
• 10월 28일: 관광 전문가들, 공연과 자카르타 러닝 페스티벌이 현지 사업체에 미친 영향 논의.

동남아시아 내 유일한 공연지라는 점은 팬들이 자카르타를 택할 뚜렷한 이유가 됐다. 이들의 방문은 티켓 구매를 넘어 공항 이동과 호텔 숙박, 공연 전후 식사 등으로 수요를 넓혔다.

경제효과 추산과 수혜 업종

공연 후 나온 추산에 따르면 총 경제효과는 4,500억 루피아로, 티켓 판매액 약 3,280억 루피아가 포함됐다. 이에 따라 티켓 수입은 추산 총액의 약 73%를 차지한다. 이 수치와 함께 산정 방식이나 나머지 1,220억 루피아의 세부 내역은 공개되지 않았다.

관광 전문가 아즈릴 아자하리 교수는 국제적인 특별 행사가 관광과 호텔 객실 점유율, 소상공인에게 도움이 될 수 있다고 말했다. 또한 한 경제에서 생산되는 재화와 서비스의 가치를 뜻하는 국내총생산(GDP)에 기여할 가능성도 언급했다.

자카르타 주민이 체감할 수 있는 효과도 있다. 호텔은 객실을 판매하고, 운전기사는 방문객을 태우며, 식음료 업체는 고객을 늘릴 수 있다. 공연 제작진과 장비 공급업체, 디자이너, 보안 인력도 행사와 관련한 일자리를 얻을 수 있다.

인도네시아대학교 강사 데니 다니알 케사는 공연 개최지가 관객 수요만으로 결정되지는 않는다고 말했다. 행사장 수용 규모와 예측 가능한 규정, 항공편 연결성, 적합한 시설이 모두 주최 측의 대형 공연 장소 선정에 영향을 미친다.

데니는 자카르타가 싱가포르를 단순히 모방하기보다 고유한 모델을 개발해야 한다고도 주장했다. 공연에 브타위 문화와 인도네시아 음식, 도시 명소, 창조산업을 결합하면 방문객이 더 오래 머물 이유를 만들 수 있다는 것이다.

최근 투어 일정은 각 도시의 경쟁 상황을 보여준다. 콜드플레이는 2023년 인도네시아에서 한 차례 공연한 반면 싱가포르에서는 여섯 차례 공연했다. 테일러 스위프트의 2024년 일정에는 인도네시아가 빠지고 싱가포르 공연 여섯 차례가 포함됐다. 예의 자카르타 공연은 여러 나라에서 관객을 끌어모을 수 있는 역내 공연지라는 또 다른 경쟁력을 수도에 안겼다.

대형 행사 두 개가 시험한 도시의 역량

이번 공연은 10월 24일과 25일 열린 자카르타 러닝 페스티벌 주말과 겹쳤다. 자카르타 주정부는 러닝 행사 참가자가 3만7000명을 넘었다고 밝혀, 이미 붐비던 GBK 일대에 또 다른 대규모 인파가 몰렸다.

주정부는 교통 대책과 MRT 운행 시간 조정, 기상 조절 작업, 수백 곳의 의료 시설 운영으로 주말 행사를 지원했다. 이는 대형 행사 개최에 아티스트 섭외와 공연장 개방 이상의 준비가 필요하다는 점을 보여준다.

아즈릴은 공연과 러닝 페스티벌을 비슷한 시기에 여는 것은 노동자와 사업체에 이익을 줄 수 있는 과감한 결정이라고 말했다. 데니는 음악과 스포츠, 엔터테인먼트 같은 공동 경험에 돈을 쓰는 경제의 일부로 이번 주말을 설명했다.

따라서 GBK의 매력에는 현실적인 과제도 따른다. 방문객이 안정적으로 이동할 수 있는 교통망과 안전한 공공 공간, 한꺼번에 많은 사람을 수용할 서비스가 필요하다. 사람들이 이동 문제로 방문 내내 불편을 겪지 않고 도시를 편하게 다닐 수 있어야 사업체도 더 큰 이익을 얻는다.

이노가 바라는 결과는 간단했다. 인도네시아에서 더 많은 단독 공연이 열리는 것이다. 예의 공연은 드물게 성사된 대형 공연이 해외 관객을 자카르타로 불러올 수 있음을 보여줬다. 이러한 수요를 재방문으로 이어가려면 경기장 음향부터 교통과 숙박까지 여행 전반의 질이 중요하다.

핵심 내용

• 예는 2026년 10월 24일 자카르타 GBK 경기장에서 약 2시간 동안 37곡을 공연했다.
• 주최 측은 관객을 약 5만 명으로 추산했으며, 이후 집계에서는 약 7만 명으로 나타났다.
• 로 비전은 공연 전 해외 팬 2만500명이 티켓을 구매했다고 밝혔고, 이후 관광 집계에서는 외국인 방문객 2만5000명이 언급됐다.
• 거대한 지구본 무대와 레이저, 불꽃놀이, 관객 합창이 공연을 이끌었으며 마지막 곡은 ‘Runaway’였다.
• ‘Heartless’ 영상 속 예의 반응을 두고 논의가 일자 예는 자카르타 관객을 공개적으로 칭찬했다.
• 경제효과는 티켓 판매액 약 3,280억 루피아를 포함해 4,500억 루피아로 추산됐다.
• 공연과 자카르타 러닝 페스티벌이 같은 주말 열려 GBK 일대에 대규모 관객이 모였다.